Il Journal, Pagina 106 – Spero che la fantasia ci possa dare forza – Metaphor ReFantazio Review (2024)

Introduzione:

Bentornati! Vi sono piaciute le nostre emozionanti celebrazioni di Halloween? Quest’anno siamo riusciti a pubblicare tre post speciali; il primo è stato quello della Pagina precedente, sull’esilarante e spaventoso(?) Yakuza Dead Souls, mentre gli altri due sono nati come un esperimento, ma oserei dire che alla fine sono andati bene!

Il primo pubblicato, Welcome to the Creepy Pokémon Fireplace, può sembrare una recensione di tre famose Creepypasta, ma in realtà è una Creepypasta a sé stante! È piena di riferimenti, che aggiungerò di seguito in un menu a tendina, in modo da non rovinarvi la lettura se non l’avete ancora fatto. Il secondo, invece, su LSD Dream Emulator (che in realtà è in fase di sviluppo da prima che uscisse l’articolo di Polybius), segue la stessa protagonista dell’articolo precedente, ma la trasforma in una giornalista incaricata di recensire l’ultima novità in fatto di cure per l’insonnia e i brutti sogni, un bizzarro prodotto chiamato LSD… e chissà, forse qualcosa potrebbe andare storto 🙂
Spero che vogliate dargli un’occhiata, anche se sono un po’ diversi da quello che pubblichiamo di solito!

Ora, torniamo alla nostra introduzione e al mio resoconto di ciò che è successo dalla Pagina precedente; alla fine ho finito Persona 3 Reload, e ho anche guadagnato un’adorabile shipping (non posso dire chi, perché è uno spoiler)! Prima o poi ne parlerò, ma ammetto che l’idea è stata un po’ accantonata a causa dei post su Halloween, GUI Wonderland 5 e la meraviglia di cui parleremo oggi, quindi dovrete aspettare.

Non ho continuato a giocare a Tokyo Chronos, ma ho comunque provveduto a svuotare la cartella degli screenshot sulla Switch, in modo da poterla finalmente utilizzare di nuovo; per chi non avesse letto la Pagina precedente (vergogna), sono riuscita a raggiungere il leggendario limite di 10.000 screenshot, e la Switch ha deciso che non potevo farne altri. Una volta risolto il problema, ho iniziato a giocare alla nuova edizione rimasterizzata? (credo?) del famosissimo gioco Otome chiamato Hakuoki; in precedenza ne avevo giocato tre route su Ps Vita, ed è stato effettivamente il mio primo gioco Otome, quindi credo sia arrivato il momento di finirlo davvero! Sfortunatamente, sembra quasi che la grafica sia stata upscalata con una pessima IA, perché non ha un gran bell’aspetto… Non preoccupatevi però, perché se evitate di giocarlo sul vostro televisore o monitor, non avrete problemi.

Ho anche continuato Atelier Lulua (il seguito di Atelier Meruru) e ho iniziato e finito un avvincente romanzo intitolato A Case of Dragon Slayer (scritto da Kohei Kadono, autore di alcune storie di JoJo e della serie light novel e anime chiamata Boogiepop); probabilmente verranno recensiti presto (così che possiamo finalmente riempire un po’ la sezione Libri & Light Novel, che al momento a malapena comprende 4 articoli di Log Horizon)!

Ora, ho effettivamente fatto tutte queste cose, ma diciamolo: potrei aver dedicato la maggior parte del tempo che non ho trascorso a lavorare (come insegnante) al nuovissimo capolavoro chiamato…

Metaphor ReFantazio

È un JRPG sviluppato da Studio Zero e pubblicato da Atlus per PS4, Ps5, Xbox Series e Windows, uscito nel 2024; è stato curato dai creatori di diversi titoli Shin Megami Tensei, ad esempio il responsabile del character design è Shigenori Soejima (che ha disegnato i personaggi di diversi altri titoli come Persona 3, 4, 5 e Catherine), e il compositore della colonna sonora unica del gioco è Shoji Meguro (che ha lavorato a molte delle altre colonne sonore). Questo titolo è stato in realtà presentato nel 2016, con il nome in codice “PROJECT Re FANTASY”, quindi è stato sviluppato, in un certo senso, a ridosso di Persona 5, che è uscito nel 2016.

Storia

Metaphor ReFantazio è ambientato in un mondo fittizio, chiamato United Kingdom of Euchronia (a differenza dei giochi di Persona, che si svolgono nel nostro mondo), un paese in cui la popolazione è divisa in molte razze, con alcune ritenute più importanti (come i Clemar), e altre che vengono continuamente discriminate (come gli Elda); queste ultime sono per lo più umanoidi, se non praticamente identiche agli esseri umani “normali”, anche se gli individui che fanno parte della tribù Eugief assomigliano per lo più a piccoli pipistrelli. Mentre alcune di queste tribù vivono separate dalle altre (come le fate, gli Elda e i Mustari), è possibile trovare una moltitudine di persone dall’aspetto diverso ovunque si vada; tuttavia, come abbiamo accennato prima, la discriminazione è qualcosa con cui alcune tribù devono fare i conti ogni giorno, senza alcuna speranza per il loro futuro. Questo è particolarmente problematico perché l’attuale sovrano, un Clemar, che è aiutato dai rappresentanti della religione di stato del Sanctismo, non sembra essere in grado di fare nulla per migliorare la situazione; inoltre, suo figlio, il Principe, è stato misteriosamente maledetto quando era piccolo, ed è rimasto addormentato per anni, creduto morto dal popolo.

See Also

Seeker - Wand + Longbow PvE Build (DPS) for Throne and Liberty - MetabattleD2 Darkness in the Light Guide (Malfeasance Exotic Quest)

Tutto cambia quando un malvagio e astuto Clemar, di nome Louis, assassina il Re, e i membri della famiglia reale si rendono conto di non avere nessuno pronto a diventare il prossimo sovrano; a differenza di quanto si possa pensare, non possono semplicemente nominare qualcuno di loro gradimento, poiché il Re defunto manifesta la sua volontà grazie a una misteriosa ed enorme roccia a forma di volto situata nel cielo, decretando che il legittimo sovrano sarà colui che è effettivamente desiderato dalla popolazione. Così, la Chiesa del Sanctismo organizza una gara, sperando di radunare dei partecipanti degni del titolo, tra cui anche alcuni dei propri uomini, e il vincitore avrà un’alta probabilità di essere incoronato come nuovo Re o Regina. Potete immaginare che anche Louis partecipi alla gara, approfittando del fatto che la popolazione non sa che è stato lui ad assassinare il Re; per via delle sue convinzioni, però, la sua vittoria potrebbe portare grandi problemi a tutti. Per fortuna, esiste un gruppo, chiamato Resistenza, che vuole annullare la maledizione del Principe e restituirgli il potere e il ruolo che gli spettano, assassinando allo stesso tempo Louis, il quale si ritiene abbia lanciato la maledizione (se si uccide qualcuno che ha lanciato una maledizione, questa svanisce).

In questo suggestivo contesto, viviamo le avventure di Will (il nome inglese canonico del protagonista, ma è possibile cambiarlo), un giovane Elda che è stato incaricato dalla Resistenza di recarsi nella capitale di Euchronia insieme alla fata Gallica, per incontrare qualcuno della Resistenza e dare il via all’operazione per sbarazzarsi di Louis. Purtroppo, mentre si trova in un castello sperduto, le cose si mettono male: un mostro feroce, chiamato Umano, compare all’improvviso e uccide molti soldati, senza badare alla loro provenienza; in questo mondo, infatti, esistono delle temibili creature chiamate Umani, esseri bizzarri e inquietanti che sembrano quasi delle chimere di specie diverse, e che sono incapaci di usare la ragione. In questo momento, di fronte alla sua morte imminente, Will risveglia un misterioso potere, chiamato PersonaArchetipo, che richiama il potere del Seeker dentro di lui e gli permette di sconfiggere l’Umano.

Dopo questo evento sconvolgente, Will viene chiamato all’Akademeia, un luogo non molto dissimile dalla Velvet Room di Persona, dove uno sconosciuto di nome More gli rivela di essere riuscito a risvegliare un potere proveniente dagli Eroi di un tempo, e che potrebbe cambiare il mondo; poco dopo, anche altri due personaggi, Strohl e Grius, risvegliano questo potere, presumibilmente grazie al Seeker del protagonista, e riescono a salvarsi. Si scopre poi che entrambi questi nuovi personaggi hanno qualcosa da ridire sull’attuale classe dirigente e quindi decidono di unirsi alla missione di Will e Gallica; così, trovati due validi alleati, riescono a tornare nella Capitale, dove partecipano al funerale del Re. A quel punto, per avvicinarsi a Louis, devono unirsi alla competizione per diventare Re, e scelgono Will come loro rappresentante; ha così inizio la gara, e che vinca il migliore!

Se Will dovesse diventare Re, gli piacerebbe molto ispirarsi alle idee di un romanzo che tiene sempre con sé; in esso si parla di un’utopia in cui non ci sono razze, non c’è magia e tutti sembrano essere in pace gli uni con gli altri, e al nostro giovane e discriminato Elda questo sembra un concetto affascinante da cui trarre ispirazione. Speriamo che riesca a trasformarlo in realtà, o salvando il Principe o diventando lui stesso Re!

Come ho scoperto questo gioco

Nonostante fosse stato annunciato da molti più anni di quanto immaginassi, ho sentito parlare di questo gioco quando è stato presentato con il suo nome definitivo e, ovviamente, ho deciso di preordinarlo subito; nonostante l’aspetto molto simile a Persona, specialmente per quanto riguarda il protagonista (è impossibile non notarlo), mi sembrava un gioco entusiasmante e, nonostante non mi fossi mai tenuta più di tanto al passo con le novità, l’ho preordinato non appena Amazon me l’ha permesso. Quando è arrivato, stavo ancora giocando a Persona 3 Reload, ed ero quasi alla fine; non appena l’ho concluso, mi ci sono buttata a capofitto!

Quando ho notato le somiglianze con Persona, pensavo che mi sarei stancata troppo in fretta, dato che avevo appena completato uno di quei titoli; fortunatamente, questi riferimenti sono stati rapidamente messi in secondo piano grazie a tutte le meraviglie che questo titolo aveva da offrire, e sono rimasta completamente, totalmente e inevitabilmente conquistata! Ho continuato a giocare fino a quando non l’ho finito, ignorando tutto il resto (EmeraldDM8 continuava a augurarsi che lo finissi al più presto per poter riprendere le nostre solite cose); pur non essendo un titolo perfetto, questo gioco è riuscito a rubarmi davvero il cuore, ed è per questo che merita assolutamente una Pagina qui! Davvero, avrei voluto giocarci prima, anche se l’ho effettivamente giocato pochi giorni dopo la data di uscita! Se ci fosse stato un accesso anticipato, questo gioco ne sarebbe stato all’altezza! Se io… Ok, ok, basta così, proseguiamo!

Una rinfrescata a un gameplay già eccellente

Prima di tutto, prima di tuffarmi in altro, vorrei parlare del gameplay, in particolare di tutti gli aspetti che lo rendono diverso da Persona e Shin Megami Tensei; infatti, nonostante appaia quasi identico a questi titoli (Archetipi… Personae… quel genere di cose), presenta diverse stranezze che lo rendono estremamente intrigante. Sebbene queste siano originariamente tratte da altri giochi del franchise (anche se non sempre sono state approfondite), ciò non significa che siano caratteristiche diffuse in tutti i giochi della serie!

Innanzitutto, la mia caratteristica preferita è che ogni personaggio può trasformarsi in un Archetipo a piacere; sebbene inizialmente il personaggio evochi un determinato Archetipo, che tecnicamente gli “appartiene”, può passare a uno qualsiasi degli altri ogni volta che lo si desidera, a patto che si disponga delle risorse necessarie. Inoltre, ci sono alcuni Archetipi che non appartengono a nessun membro del party, come Healer, Merchant e Mage, e si può passare liberamente anche a questi. Ogni Archetipo ha un totale di 20 livelli e apprende varie abilità; a quel punto, si può decidere di evolvere il proprio Archetipo, ottenendo un set di mosse nuovo e migliorato, o di passare a un altro Archetipo; il bello è che, pagando una moneta speciale chiamata MAG, si può reimparare qualsiasi abilità che si aveva in altri Archetipi, con pochissime limitazioni (questo è fondamentale perché non si inizia con le stesse abilità che si avevano nel grado precedente). In questo modo, potete divertirvi a mescolare e abbinare tutte queste abilità e creare il miglior Archetipo di Euchronia! La mia creazione preferita è stata un Savior iperpotenziato e offensivo (lo stadio finale dell’Healer), che era in grado di scatenare potenti abilità ottenute da altri Archetipi, curando al contempo il party quando necessario; questo moveset apparteneva al mio Will (il protagonista), che sembrava proprio perfetto per quel ruolo! Tutto questo sistema mi ricorda il sistema dei Nagatama in Shin Megami Tensei Nocturne: si ingeriscono degli esseri chiamati Nagatama, che permettono di apprendere abilità specifiche e di acquisire debolezze e resistenze.

Nonostante tutta questa libertà, bisogna comunque scegliere con cura il proprio “Archetipo base/permanente”, perché non si possono apprendere più di 4 abilità da altri set (sempre se avete sbloccato gli altri slot), e non si possono apprendere le abilità di Sintesi di altri Archetipi; queste sono abilità speciali che richiedono due turni per essere utilizzate, in cui il personaggio scelto si unisce a un alleato di un Archetipo specifico (che deve essere necessariamente equipaggiato nel vostro party), per scatenare un attacco davvero potente o una magia di supporto! Per esempio, potete avere un’abilità di fuoco più potente, o una versione speciale di un’abilità normale che colpisce tutti i nemici e non solo uno; anche se potrete sbloccare alcuni di questi come attacchi normali nella vostra prossima Evoluzione, è comunque una buona idea scegliere l’Archetipo di cui preferite le Sintesi. Nel mio caso, avere il protagonista come Healer è servito ad attivare molte di queste abilità e, in definitiva, è stata la soluzione migliore, almeno fino a quando non sono arrivate le evoluzioni finali. In un certo senso, questo sistema è simile a quello che si può trovare nella duologia di giochi Persona 2.

Per quanto riguarda le battaglie, esse seguono un sistema simile al Press Turn presente nei giochi di Shin Megami Tensei (come Nocturne), in cui si ottiene un vantaggio se si colpisce una debolezza del nemico e si viene puniti se si utilizza un elemento a cui è immune. Sebbene possa essere fastidioso, l’ho trovato piuttosto vantaggioso perché, se sapete cosa state facendo, i nemici possono fare ben poco per contrastarvi; avete persino la possibilità di creare nuove debolezze temporanee per i vostri poveri nemici! Inoltre, questo giustifica il fatto che le abilità di sintesi occupino due turni, dato che si possono guadagnare più turni se si agisce nel modo giusto. Tuttavia, se tutto va a rotoli, potete sempre ricominciare la battaglia premendo un solo tasto e trovare una strategia migliore; ne avrete sicuramente bisogno, perché questo gioco può essere piuttosto spietato! Non nego di averlo giocato a difficoltà Facile e, visto che mi mancavano alcuni requisiti per sbloccare le evoluzioni finali, in quanto non li avevo cercati su Google per evitare spoiler, ho dovuto completarlo in quella ancora più facile di Storyteller. Purtroppo, dovrete grindare un po’ per battere il boss finale, dato che c’è un’enorme differenza di difficoltà rispetto al boss precedente, e direi che questo è probabilmente l’unico vero difetto di questo gioco (a meno che non cerchiate suggerimenti su Google, ovviamente); nonostante ciò, sono riuscita a sconfiggerlo, quindi, non preoccupatevi, e cercate consigli su Google con moderazione.

Alcuni personaggi

Ora è il momento di dare un’occhiata ai personaggi! Per essere breve, parlerò solo dei miei preferiti; data la natura di queste discussioni, saranno anche interamente sotto spoiler, quindi cliccate solo se siete d’accordo.

Heismay (Heismay Noctule)

Eupha (Euphausia Etoreika)

Junah (Juani Cygnus)

Maria (Maria Alces)

Uno dei motivi per cui questo gioco è riuscito a rievocare alcuni ricordi della mia infanzia

Spoiler enormi sulla backstory della parte precedente al dungeon finale

Ora, credo sia giunto il momento di raccontarvi una breve storia; vedete, questo gioco è riuscito a colpirmi a causa della mia infanzia e, per spiegarlo, dovrò raccontarvi un po’ della mia storia personale.

Alle elementari ero spesso vittima di bullismo, perché ero molto piccola, un po’ deboluccia e più intelligente della maggior parte dei miei compagni di classe (o più laboriosa, decidete voi); per questo motivo non avevo amici, ero sempre sola e iniziai a non fidarmi delle persone (e ad avere una bassa autostima, cosa che mi affligge un po’ anche ora). Per far fronte a quei quattro anni di solitudine, ho iniziato a scrivere storie con protagonisti i personaggi che amavo nei videogiochi e nei cartoni animati, che vivevano avventure con una versione ideale di me stessa; questo mio personaggio aveva persino creato un proprio pianeta, per permetterle di vivere in pace con persone che le volevano bene e la rispettavano. Ora, per fortuna, sento di essere più simile a quel personaggio ideale che alla bambina solitaria e spaventata che ero prima; beh, se avete raggiunto un punto specifico di questo gioco, saprete cosa intendo.

Quando ho visto che anche il Principe aveva dato vita a una versione ideale di se stesso, che sarebbe stata in grado di fare tutte le cose che lui non poteva fare, finendo poi per trasformarsi nel Principe stesso, ho pensato che quella situazione non era poi così diversa dalla mia (a parte il fatto che sono fortunatamente ancora viva e vegeta); ho sentito un’enorme affinità con questi personaggi, e questo gioco è diventato ancora più speciale.

Un’altra cosa che ha confermato i miei sentimenti è stata la citazione finale di More, che si trova subito dopo i titoli di coda:

Caro Ospite, da un mondo che non conoscerò mai,
Ai tuoi occhi, so che il nostro viaggio, alla fine, è stato una finzione.
Tuttavia, spero che i tuoi ricordi di questa fantastica avventura siano ugualmente brillanti nella tua realtà.
Spero che la promessa del nostro mondo risuoni in te.
Con tutto il cuore, spero che la fantasia ti possa dare forza.

(nota di servizio, ho giocato il gioco in inglese, perciò la citazione in italiano sarà diversa da questa)

Nel mio caso, la fantasia mi ha davvero dato forza, e continua a darmela; non voglio sembrare una persona che sfugge alla realtà, perché questo è ben lontano dalla verità, tuttavia, tutte le storie che ho vissuto (le speranze e i sogni, come amo chiamarli), che si tratti di giochi, libri o film, hanno lentamente ma inesorabilmente contribuito a formarmi come persona, e sono certa che continueranno a farlo, per sempre. Quindi, mai sottovalutare il potere della fantasia!

Grafica & Musica

Ora, a parte questi aspetti, credo sia giunto il momento di parlare della splendida grafica di questo gioco! Analogamente ai giochi Persona usciti di recente (in particolare il 5), Metaphor ReFantazio è tutto all’insegna dello stile; gli sviluppatori hanno dedicato particolare attenzione a ogni minimo dettaglio, al fine di trasmettere un’atmosfera fantasy e quasi steampunk. Addirittura cose secondarie come il layout e il carattere dei nomi delle aree vogliono distinguersi, e nulla è lasciato al caso; e anche se non è colorato come quello di Persona, rimane comunque estremamente indimenticabile.

Per spiegare meglio ciò che intendo, vorrei portare alla vostra attenzione alcuni screenshot. Cominciamo con la mia schermata preferita, quella che si trova nel menu di pausa; assomiglia un po’ a quella che troviamo in Persona 3 Reload, con il personaggio che fluttua lateralmente, anche se credo che questa versione abbia un forte impatto su chiunque la guardi e riesca a far apparire ugualmente importanti sia il testo che Will, senza dare l’impressione che il testo sia troppo grande o fuori posto. C’è anche una variante per quando siete in un dungeon e il vostro Archetipo è attivo, che è altrettanto fantastica, sebbene la mia preferita sia la prima (mi piace così tanto che ho comprato un mousepad con quell’immagine); potrebbero esserci o non esserci altre varianti, ma ve le lascerò scoprire da soli.

Come nel menu di pausa, la schermata del party presenta da un lato le splendide immagini dei personaggi del party e dall’altro il testo; in questo caso, i personaggi sono più evidenti e si possono vedere solo i volti di quelli che sono attualmente attivi nel party. Mi è sembrato davvero che fossero accanto a me mentre giocavo, come se fossimo tutti compagni di un emozionante viaggio attraverso Euchronia (o forse è stata solo una mia impressione); anche se non è molto, credo che questo sia un buon esempio di quei sottili dettagli che fanno risaltare il design di un gioco.

E ora, per dimostrare ulteriormente cosa intendevo quando parlavo dei nomi delle aree, date un’occhiata alla schermata qui sopra; quando vi sposterete in un’altra area della città, apparirà questa schermata e vedrete il nostro Will che cerca di passare in mezzo a una moltitudine di persone che si trovano anch’esse in quel luogo. Anche se alcuni hanno fatto notare che dopo un po’ la cosa risultava noiosa, secondo me si tratta di un altro impercettibile dettaglio di world-building; anche se non sembra, nei luoghi in cui ci rechiamo ci sono molte persone e possiamo immaginare che non sarà troppo facile orientarsi. Inoltre, cosa più importante, ci fa quasi sentire “più piccoli” rispetto alle altre persone; sì, noi diventiamo eroi, ma in fin dei conti non siamo così importanti, e camminiamo per le strade proprio come tutti gli altri.

Per quanto riguarda questa, volevo parlare soprattutto dei filtri; l’intero gioco ha un filtro che mira a farlo assomigliare a un’illustrazione di un libro (quindi, uno stile fantasy), e benché si vedesse bene sul mio monitor full HD, posso immaginare che sia ancora più bello su uno schermo a risoluzione più alta! Questo filtro rende anche i colori un po’ più spenti, per migliorare l’atmosfera nel suo complesso; ancora una volta, anche se forse ci saranno mod per rimuoverlo, penso che sia comunque una parte importante del gioco.

Ma ora parliamo dell’aspetto più importante e affascinante del gioco, la musica! Anche la musica è sinonimo di stile, in quanto riesce a essere sia “fantasy” che stravagante; le mie preferite sono le canzoni delle battaglie, che comprendono il canto dei sutra insieme ad altre voci e musiche! Ora, scommetto che questo sembrerà stranissimo (e potrebbe benissimo esserlo) ma, credetemi, funziona egregiamente; come ha detto Mikyu777, “ti fa venire voglia di prendere un forcone e combattere” (le ho detto che non è quello che succede nel gioco, ma mi è sembrata comunque molto incuriosita). La cosa ancora più interessante è che l’uomo che recita i sutra è un vero e proprio monaco; ha anche pubblicato alcune canzoni che uniscono la recitazione dei sutra al jazz in un progetto chiamato Nam Jazz Experiment (le trovate anche su Spotify). Scommetto che è il monaco più in gamba del mondo, e potete anche vedere alcune sue performance dal vivo riguardo a Metaphor ReFantazio qui e qui.

Conclusione:

Bene, ora che siete sopravvissuti con successo ai miei arcobaleni, è il momento di porvi la solita domanda: dovreste giocarlo? … Aspetta, perché siete ancora qui? Comprendo che vi piaccia la mia compagnia, ma in ogni caso… 👀 Andate a giocarci, su! Pensavo fosse ovvio!

Grazie per aver letto questo articolo e spero di vedervi nella prossima Pagina, nel prossimo post di GUI Wonderland o in qualsiasi altro punto del sito!